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"라라랜드"가 남긴 OST와 감동 장면 리뷰

by rips0409 2025. 9. 30.

라라랜드 영화 포스터 이미지

 

라라랜드가 남긴 OST와 감동 장면 리뷰

2016년 개봉한 영화 라라랜드는 단순한 뮤지컬 영화 이상의 의미를 가진 작품입니다. 꿈과 사랑, 그리고 현실이라는 보편적인 주제를 화려한 영상미와 음악으로 풀어내며 전 세계적으로 흥행에 성공했습니다. 라이언 고슬링과 엠마 스톤이 각각 재즈 피아니스트 세바스찬과 배우 지망생 미아로 분해 열연했고, 두 사람의 호흡은 라라랜드가 인생 영화로 불릴 수 있었던 중요한 이유 중 하나였습니다. 이 글에서는 라라랜드 줄거리, 영화의 상징인 OST, 그리고 관객들의 마음에 깊은 울림을 남긴 감동 장면들을 중심으로 라라랜드 리뷰를 정리해 보겠습니다.


1. 라라랜드 줄거리 – 꿈과 사랑의 교차점

라라랜드 줄거리는 로스앤젤레스라는 도시의 화려함과 그 이면의 치열한 현실 속에서 시작됩니다. 미아는 배우를 꿈꾸며 수없이 많은 오디션에 도전하지만 번번이 좌절을 겪습니다. 세바스찬은 순수한 재즈를 사랑하는 피아니스트로, 자신만의 클럽을 열겠다는 꿈을 갖고 있지만 현실은 생계형 연주와 타협해야 하는 상황에 놓여 있습니다. 두 사람은 우연한 만남을 통해 서로의 상처와 꿈을 이해하고, 함께 꿈을 향해 나아가기로 합니다.

하지만 시간이 지날수록 사랑은 현실의 벽에 부딪히게 됩니다. 세바스찬은 생계를 위해 상업적인 밴드 활동을 시작하며 점차 음악적 정체성을 잃어가고, 미아는 자신의 연극 무대 실패로 큰 좌절을 맛봅니다. 그러나 세바스찬의 응원과 격려 덕분에 미아는 다시 도전할 용기를 얻어 중요한 오디션에서 자신의 진심을 담은 연기를 선보이게 됩니다. 결국 미아는 성공을 거두지만, 그 과정에서 두 사람의 관계는 멀어질 수밖에 없었습니다.

영화의 결말에서 미아는 성공한 배우가 되어 가족과 함께 세바스찬의 클럽을 찾습니다. 두 사람은 짧은 눈빛 교환으로 과거를 회상하지만, 각자의 길을 선택한 현실을 확인합니다. 이 결말은 “사랑과 꿈은 늘 같은 길을 가지 않는다”는 씁쓸하면서도 아름다운 메시지를 남기며 관객들에게 긴 여운을 남겼습니다.

줄거리 핵심 요약:
  • 배우를 꿈꾸는 미아와 재즈 피아니스트 세바스찬의 만남
  • 사랑과 꿈을 응원하며 성장하지만 현실의 벽에 부딪힘
  • 결국 각자의 길을 선택하며 꿈을 이뤘지만 사랑은 놓침

2. 라라랜드 OST – 음악이 전한 울림

라라랜드 OST는 단순한 배경음악이 아니라 영화의 서사와 감정을 이끌어가는 주체입니다. 오프닝 곡 “Another Day of Sun”은 LA 고속도로 한복판에서 펼쳐지는 장대한 뮤지컬 장면과 함께 영화의 활기를 불어넣습니다. 이는 꿈을 향해 달려가는 수많은 청춘들의 열정을 경쾌하게 표현하며, 영화의 시작을 화려하게 장식합니다.

영화의 대표곡 “City of Stars”는 세바스찬과 미아가 서로를 향한 감정과 동시에 불안한 미래를 노래합니다. 단순한 멜로디와 반복되는 가사는 오히려 강렬한 울림을 주며, 사랑과 꿈 사이의 미묘한 긴장을 완벽하게 표현합니다. 이 곡은 아카데미 시상식에서 주제가상을 수상하며 세계적으로 인정받았습니다.

또한 “Audition (The Fools Who Dream)”은 미아가 오디션 장면에서 부른 곡으로, 예술가가 겪는 고독과 열정을 진솔하게 담고 있습니다. 엠마 스톤은 이 장면에서 혼신의 연기를 펼쳤고, 그녀가 아카데미 여우주연상을 수상하는 데 결정적인 장면이 되었습니다. 관객들은 이 노래를 통해 영화가 전하는 메시지, 즉 “꿈꾸는 자들의 무모함이 세상을 바꾼다”는 점을 다시 한번 확인할 수 있었습니다.

라라랜드 OST는 영화가 끝난 후에도 사람들의 마음에 오래 남았습니다. 음악이 장면과 연결되어 기억되기 때문에, OST를 다시 듣는 순간 관객들은 영화 속 감정과 추억을 자연스럽게 떠올리게 됩니다. 이런 점에서 라라랜드 리뷰에서 OST는 단순히 좋은 음악을 넘어 영화의 감동을 확장시키는 중요한 요소로 평가됩니다.


3. 감동 장면과 라라랜드 리뷰

라라랜드 리뷰에서 자주 언급되는 감동 장면은 천문대에서의 춤과 결말 부분의 상상 시퀀스입니다. 천문대 장면에서 미아와 세바스찬은 별빛 아래 무중력 상태처럼 춤을 추며 현실에서 벗어난 듯한 순간을 공유합니다. 이 장면은 두 사람의 사랑이 가장 빛나던 시기를 상징하며, 라라랜드의 영상미와 음악적 완성도를 잘 보여줍니다.

영화의 마지막 시퀀스는 더욱 인상적입니다. 미아와 세바스찬이 함께했더라면 어땠을지를 보여주는 상상의 시퀀스는 관객들에게 벅찬 감정을 안겨줍니다. 하지만 동시에 현실에서는 각자의 꿈을 위해 사랑을 희생해야 했다는 사실을 드러내며, 관객에게 깊은 여운과 아쉬움을 남깁니다. 이 장면은 사랑과 꿈, 그리고 인생의 선택이 항상 조화를 이루기 어렵다는 현실적인 메시지를 전달합니다.

많은 관객들은 라라랜드를 단순한 로맨스 영화가 아니라, 청춘의 고뇌와 예술가의 현실을 진솔하게 그린 작품으로 평가합니다. 화려한 색채와 미장센, 감각적인 음악 연출은 영화적 완성도를 높였으며, 배우들의 연기는 라라랜드를 “인생 영화” 반열에 올려놓았습니다.


결론 – 라라랜드가 남긴 울림

라라랜드는 사랑과 꿈, 그리고 현실의 갈림길에서 누구나 한 번쯤 겪는 선택의 순간을 아름답게 표현한 영화입니다. OST는 단순한 음악이 아니라 영화의 메시지를 관객에게 직접 전달하는 도구로 사용되었고, 감동적인 장면들은 지금도 여전히 회자되고 있습니다. 그래서 라라랜드는 오늘 다시 보아도 새로운 의미와 울림을 주는 작품으로, 오랫동안 기억될 명작으로 남아 있습니다.