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《스타 이즈 본(A Star Is Born)》 - 음악과 사랑, 그 눈부신 교차점에서

by rips0409 2025. 10. 13.

스타이즈본 영화 포스터 이미지

가슴을 울리는 음악과 먹먹한 사랑 이야기. 이 두 가지를 모두 완벽히 담아낸 영화가 있다면, 단연 《스타 이즈 본(A Star Is Born, 2018)》일 것입니다. 감독이자 주연을 맡은 브래들리 쿠퍼, 그리고 이 작품으로 배우로서 완벽히 자리 잡은 레이디 가가가 함께한 이 영화는 사랑과 성공, 무대 뒤의 외로움, 그리고 그늘 속에서 피어나는 진짜 감정을 이야기합니다.

《스타 이즈 본》은 단순한 로맨스 영화가 아닙니다. 무대의 화려함 속에서 드러나는 인간의 불안과 사랑의 불완전함, 그리고 예술가로서의 고독과 진심을 깊이 있게 다루는 작품입니다.


1. 줄거리 요약 — 무대 위의 빛, 무대 아래의 그림자

● 잭슨 메인의 이면

잭슨 메인(브래들리 쿠퍼)은 세계적인 컨트리 록 스타입니다. 무대 위에서는 환호를 받지만, 무대 아래에서는 알코올과 약물에 의존하며 점점 무너져갑니다. 그의 청력은 서서히 악화되고, 내면의 상처는 깊어만 갑니다.

● 앨리와의 운명적인 만남

어느 날, 우연히 찾은 드랙바에서 그는 한 여성을 만나게 됩니다. 그녀의 이름은 앨리(레이디 가가). 식당에서 일하며 노래를 이어가던 그녀는 무대에서 “La Vie en Rose”를 부르며 잭슨의 마음을 사로잡습니다.

● 사랑과 성공, 그리고 균열

잭슨은 그녀의 재능을 단번에 알아보고 무대 위로 이끕니다. 주저하던 앨리는 그의 진심 어린 격려에 용기를 얻어 무대에 서고, 두 사람의 하모니는 스크린을 넘어 보는 이들의 가슴을 울립니다.

하지만 시간이 흐를수록 둘의 길은 엇갈립니다. 앨리는 스타로 성장하고, 잭슨은 자신이 만든 그림자 속으로 천천히 가라앉습니다. 영화는 이들의 사랑과 음악, 성공과 상실을 잔잔하면서도 깊은 울림으로 그려냅니다.


2. 영화 속 음악 — 감정의 언어로 전해지는 노래

● Shallow — 사랑이 시작되는 순간

《스타 이즈 본》에서 음악은 단순한 배경이 아닙니다. 노래는 인물들의 감정이자, 대사 이상의 언어입니다. 그들의 사랑과 상처, 희망과 절망은 모두 음악으로 표현됩니다.

대표곡 “Shallow”는 영화의 상징과도 같은 노래입니다. 잭슨이 앨리를 처음으로 무대에 세우는 장면 — 그곳에서 그녀는 떨리는 목소리로 자신의 진심을 노래하고, 관객들은 그 순간 두 사람의 세계가 하나로 이어지는 것을 느낍니다.

● 상실의 노래, I’ll Never Love Again

또한 “Always Remember Us This Way”“I’ll Never Love Again”은 사랑의 절정과 끝을 각각 담고 있습니다. 특히 마지막에 등장하는 “I’ll Never Love Again”은 잭슨이 떠난 뒤 앨리가 처음으로 무대에 서서 부르는 곡으로, 그녀의 상실과 그리움이 고스란히 전해집니다.

이 장면은 단순한 결말이 아니라, 사랑이 끝난 자리에서 피어나는 ‘기억의 음악’입니다.

3. 인물 분석 — 불완전한 두 사람의 진짜 사랑

● 잭슨 메인 — 고독한 예술가의 초상

잭슨 메인은 겉으로는 성공한 스타이지만, 내면은 불안과 외로움으로 가득 찬 인물입니다. 유년기의 트라우마, 형과의 복잡한 관계, 그리고 자신이 만들어온 세계 속에서조차 안식을 찾지 못합니다.

● 앨리 — 사랑으로 성장한 예술가

그에게 앨리는 빛이었습니다. 그녀의 순수한 열정과 진심 어린 음악은 잭슨의 메마른 감정을 다시 일깨웠죠. 하지만 사랑은 모든 상처를 치유하지 못합니다. 잭슨은 앨리가 성공할수록 자신이 그녀에게 짐이 되고 있다고 느끼며, 점점 자신을 소모시켜 갑니다.

한편 앨리는 잭슨과의 만남을 통해 용기와 자존감을 되찾습니다. 그녀는 무대 위에서 진짜 자신으로 빛나지만, 그 빛이 커질수록 사랑은 멀어지고, 결국 가장 소중한 것을 잃게 됩니다.

《스타 이즈 본》의 사랑은 완벽하지 않지만, 그 불완전함 속에서 인간적인 진심이 피어납니다.

4. 단순한 로맨스가 아닌 — 예술과 인생에 대한 이야기

● 예술가의 고독과 현실

이 영화는 단순히 사랑 이야기가 아니라, 예술가의 내면과 인간의 본질에 대한 이야기입니다. 무대 위의 찬란함과 무대 아래의 고독, 그 경계를 넘나드는 감정선을 음악으로 표현합니다.

● 브래들리 쿠퍼와 레이디 가가의 조화

브래들리 쿠퍼는 첫 감독 데뷔작임에도 카메라의 거리감과 감정의 리듬을 섬세하게 조율했습니다. 레이디 가가는 팝스타의 이미지를 넘어 진짜 배우로 거듭나며, 그 내면의 진정성을 완벽히 전달합니다.


결론 — 음악으로 완성된 사랑, 그리고 삶의 잔향

● 사랑은 사라져도 노래는 남는다

《스타 이즈 본》은 사랑이 언제나 해피엔딩이 아니더라도, 그 사랑이 누군가의 삶을 얼마나 바꿀 수 있는지를 보여줍니다. 누군가를 진심으로 응원한다는 것, 그의 상처까지도 사랑한다는 것, 그리고 이별 후에도 그 흔적이 남는다는 것.

● 음악으로 이어진 두 사람의 이야기

이 영화는 그 모든 감정을 음악으로, 시선으로, 그리고 침묵으로 전합니다. 엔딩 크레딧이 올라가도 마음은 한동안 그 무대 위에 머물게 되죠.

“사랑이 끝나도, 그 노래는 계속된다.”

눈물 없이 보기 힘든 영화. 음악을 사랑한다면, 사람의 마음을 들여다보고 싶다면 《스타 이즈 본》은 반드시 봐야 할 작품입니다.


💭 마무리 한 줄

《스타 이즈 본》 — 사랑과 음악이 서로를 완성시킨, 가장 인간적인 멜로.